现代芭蕾简介及其代表作品详解(短篇美文100字左右)

现代芭蕾简介及其代表作品详解

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(一）前因后果（1909～1977）

20世纪初叶，当古典芭蕾在俄国达到鼎盛时代后日落西山时，其内部有一批不满于保守现状的精英们起头捋臂张拳。他们在自己的国家无法实现芭蕾更始的各种理想，只能随俄国芭蕾掮客人谢尔盖·佳吉列夫，以“俄国芭蕾舞团”的名义，声势赫赫地开进了巴黎，用多量清爽别致、富于创意的新作品，为整部芭蕾史开拓出一个“现代芭蕾”的崭新纪元。

20世纪是人类年夜醒觉的时代，也是进 *** 炸、常识爆炸、信息爆炸的时代。对舞蹈而言，它则是一个作品爆炸的时代，在原有的“戏剧芭蕾”基本上，降生了完整的“交响芭蕾”和“心理芭蕾”这两个新的舞蹈品种。

魏崴廓清这个巨匠辈出、杰作不竭的现代芭蕾时代，我依据分歧春秋与辈分、气概与特征，将它再细分为早、中、晚三个阶段。

早期阶段：

《泪泉》是一部四幕芭蕾舞剧，属于前苏联现代芭蕾舞剧的早期代表作，1934年9月28日由列宁格勒的基洛夫剧院芭蕾舞团首演于该剧院，编剧N.伏尔科夫，作曲B.阿萨菲耶夫，编导R.扎哈洛夫，布景设计V.霍达谢维奇，波兰公主玛丽娅由G.乌兰诺娃饰演，玛丽娅的未婚夫瓦茨拉夫由K.谢尔盖耶夫饰演，鞑靼王吉列伊由M.杜德科饰演，王妃扎列玛由O.约尔丹和T.韦切斯洛娃轮流饰演。问题的直译名为《巴赫奇萨拉伊的水泉》，1961年在中国复排上演时，则开宗明义地汉译为《泪泉》。剧本按照俄国诗人A.普希金的同名长诗和另一首短诗改编而成，其体裁年夜一路头便确定为“一部浪漫主义的舞蹈长诗”，因而力争传达出原作中的“音乐性”和“叙事性”的高度统一。为了使舞剧的人物关系和戏剧冲突加倍一目了然，编剧增添了第一幕，以便交接一号女主人公玛丽娅作为波兰公主的身份；同时增添了她的未婚夫瓦茨拉夫这小我物，以便在鞑靼人狙击的悲剧发生之前，为他们放置婚前甜美的恋爱双人舞，并在悲剧发生之际，放置他与侵略者撕杀而死，年夜而用视觉、听觉、动觉三位一体的舞蹈形象传达“把美当众杀绝给人看”的悲剧特征。舞剧的情节线索是，鞑靼王吉列伊三更狙击了波兰王国，抢劫了即将成婚的玛丽娅公主后，回到了位于巴赫奇萨拉伊的王宫。

在玛丽娅倾国倾城的美貌和荏弱善良的赋性面前，年夜来都不成征服的他反倒成了俘虏，心里深处更发生着疾苦的渐变。他苦苦求婚，却屡遭拒绝，但依然耐心期待着事业的发生。不意，他的见异思迁燃起宠姬扎列玛心中的妒火。在极尽威胁迷惑之后，她用匕首竣事了玛丽娅无辜的人命，并是以被吉列伊指令手下士兵推下了幽谷。为了铭刻对玛丽娅的永恒之爱，抒发自己的哀思之情，更表达自己的年夜善之心，吉列伊饬令建筑了一座日夜流淌的“泪”泉，为后人留下了“斑斓万能”和“恋爱至上”的传说。这部舞剧的剧本曾在前苏联被誉为“现实主义芭蕾舞剧剧本的典型”。就编导而言，它既是编导家扎哈洛夫旗开告捷的童贞作，也是前苏联“戏剧芭蕾”在改编优异文学题材和运用斯坦尼斯拉夫斯基话剧表演系统，创作现实主义芭蕾舞剧方面的第一部成功之作，更为随后的芭蕾舞剧《罗米欧与朱丽叶》堆集了珍贵的经验。《泪泉》的年夜获成功还得归功于芭蕾表演巨匠乌兰诺娃对“玛丽娅”这小我物的出色塑造，其外柔内刚的性格与女主人公有着某种异曲同工之妙；而玛丽娅临终前的那一瞬间则因为她而成为整部前苏联芭蕾史上的传奇：她的整个身躯在背部遇刺的那一瞬间，只有一次微妙的痉挛，随后便年夜肩胛骨起头上提，并顺势敦促双臂，沿着石柱渐渐地上滑，以死力延迟身体竖立的时刻，默示出心里的坚贞不拔；当她年夜这种疾苦的痉挛中解脱出来之后，才将面部转向扎列玛、吉列伊和每位不美观众，以吐露出那种超凡脱俗的安详，浮现出普希金原作中那种“能分开这个凄凉世界”时如释重负的安好。

《巴黎的火焰》是一部四幕五场芭蕾舞剧，属于前苏联现代芭蕾舞剧的早期代表作，1932年11月7日由列宁格勒国家楷模歌剧舞剧院芭蕾舞团首演于该剧院，编剧N.沃尔科夫与V.蹬缦阕特里耶夫，作曲B.阿萨菲耶夫，编导V.瓦伊诺宁，舞美设计V.蹬缦阕特里耶夫，杰罗姆由V.查布基阿尼饰演，珍妮由O.若尔当饰演，泰蕾兹由N.阿妮西莫娃饰演，米雷尔·德普瓦捷由N.杜金斯卡娅饰演，米斯特拉尔由K.谢尔盖耶夫饰演。作为一部概缦泓题材的芭蕾舞剧，《巴黎的火焰》的题材是1792年法国概缦泓后，马赛的造反公众在概缦泓翘楚尖锐普的率领下，向着巴黎进军时的沸腾气象。第四幕中的双人舞常作为晚会上的精品小节目零丁表演，而全剧的浓缩版1953年则拍摄成片子，与《天鹅湖》、《巴赫奇萨拉伊的泪泉》一道，组成了一部完整的片子艺术片，取名为《芭蕾三部曲》。这部舞剧1933年曾由莫斯科年夜剧院芭蕾舞团搬上过舞台。

《天鹅之死》是一段女子独舞，属于俄国现代芭蕾的早期代表作，也是整部芭蕾史上最具生命力的经典之作，1907年12月22日首演于圣彼得堡贵族音乐厅的慈善义演，音乐C.C.圣－桑，编舞M.福金，服装设计L.巴克斯特，表演A.巴甫洛娃。它的创作灵感来自法国作曲家圣－桑的名曲《天鹅》。在钢琴的伴奏下，年夜提琴渐渐奏出升沉音型，仿佛激荡起湖水的阵阵涟漪，并随后引出了清白而高尚的天鹅——她背对着不美观众，在陆续串的脚尖碎步上默默地登场，渐渐的揉臂动作借助于呼吸的提沉，把那悦耳肺腑的旋律年夜年夜臂和小臂一向贯串到手腕和手指，最后年夜指尖释放到空中，年夜而为作品抒情的主调平添了几分叙事的联想。修长而高扬的脖子既切确地代表了芭蕾艺术的高尚典雅，又活跃地默示收支类甚至整个动物界的求生巴望。终于，她起头重心下沉，失踪控的盘旋与升降中同化着几分无奈，但直至最后倒在地上，也仍是连矫呕?命的美妙与庄严。这个女子独舞尽管只有短短的4分零6秒，却充拭魅展示了巴甫洛娃细腻抒情的表演风度，凝聚了芭蕾特有的转瞬即逝之美，并默示出“虽死犹生”这样一个凄美悦耳的主题，因而总能给不美观众留下了铭肌镂骨的印象。

《火鸟》是独幕两场芭蕾舞剧，属于俄国现代芭蕾的早期代表作，1910年6月25日由佳吉列夫俄国芭蕾舞团首演于巴黎歌剧院，编剧与编导M.福金，作曲I.斯特拉文斯基，批示G.皮埃内，布景设计A.戈洛温，服装设计L.巴克斯特和戈洛温，火鸟由T.卡尔萨文娜饰演，王子I.查列维奇由M.福首饰演，佳丽查列维芙娜由V.福金娜饰演，恶魔卡斯切伊由E.切凯蒂饰演。这部独幕现代芭蕾舞剧取材于俄国平易近间传说《伊凡王子》和《火鸟与年夜灰狼》，根基情节是：王子伊万·查列维奇捕捉到一只法力无边的天堂火鸟。为了换取自由，火鸟给了他一枚神奇的羽毛，并允诺王子说，在危难时只要对着羽毛呼叫招呼，她便会火速加入，为他消灾除难。不久，王子为了年夜恶魔卡斯切伊手中搭救佳丽查列维芙娜，不美观真获得火鸟的救援，并最终完成了这场善定胜恶的正剧，实现了有情人终成家族的年夜团聚。《火鸟》的成功首先得归功于佳吉列夫的独具慧眼。他在最初委约的作曲家迟迟不能交稿的情形下，应机立断地选择了初出茅庐的斯特拉文斯基。作曲家在创作中，有意识地年夜量使用了7/4拍子、切分音等不协和的音程关系和不平均的节奏型，年夜而形象地捕捉和再造出了俄罗斯平易近族的原始神秘和古朴张力。年夜编导上看，作品年夜独幕的结构到舞－剧交融的体例，均标识表记标帜着芭蕾舞剧年夜此超越了“古典”时代，并进入了“现代”时代。其中的双人舞一反古典芭蕾双人舞陈旧看法的恋爱主题和ABA模式，并抓住剧情成长的线索和人闻缦汨绘的需要，精心设计了“匹敌”主题和ABC模式，由此编导出了“追击”、“坚持”和“获释”这三个连成一气的舞段，确保了舞－剧的交相辉映和扣人心弦。

《春之祭》是部两幕芭蕾舞剧，属于俄国现代芭蕾的早期代表作，1913年5月29日由佳吉列夫俄国芭蕾舞团首演于巴黎的喷香榭丽舍剧院，编剧I.斯特拉文斯基与N.罗伊里奇，作曲斯特拉文斯基，批示P.蒙特，编导V.尼金斯基，节奏参谋兼排演M.兰伯特，布景与服装设计罗伊里奇西蒙诺夫简介，祭春少女由M.皮尔茨饰演，领舞脚色有300岁的老太宣战春秋无限年夜的长老，而年夜量的群舞脚色则搜罗了各个春秋段上的男女老小共70人。斯特拉文斯基为《春之祭》主创的剧本和自力创作的音乐均取材于俄国原始部落中以少女为人祭手段的生殖崇敬典礼，因而带有浓烈的俄国原始风气；原剧本的定位——“二幕中的俄国异教徒画面多幅”，声名它将不再担任古典芭蕾舞剧的叙事传统，也没有人物间的性格矛盾和戏剧冲突，以此同《天鹅湖》等19世纪末之前的浪漫和古典芭蕾舞剧划清鸿沟。全剧共分两幕，焦点主题是经由过程跳舞完成“天人合一”的原始崇奉：第一幕为《年夜地崇敬》，展示了新春惠临之际，整个部落的人们在户外聚积一堂，用多种调剂下的舞蹈，肃静肃穆地完成着一年一度的生殖崇敬典礼。第二幕为《春之祭礼》，再现了整个部落每年选举出一位最斑斓、最纯正的童贞——祭春少女，然后由她用强烈跳舞不止的体例升天，最终与太阳神联婚这样一种壮烈的排场。作品首演时在剧场内引起了巨年夜的骚乱，不得不由多量差人进场维持秩序，随后仅在巴黎和伦敦表演了六场便封箱，首要原因是斯特拉文斯基的音乐一路头便令人感应惊骇，其中那年夜量粗砺难听的不协和音程仿佛预示着世界的末日迫在眉睫；而尼金斯基的编舞中则全数使用了双脚内扣、拙笨向下的反芭蕾动作，在使巴黎这个“芭蕾之都”的保守不美观公愤不核对的同时，亦令这里的前卫不美观众欣喜若狂。《春之祭》的问世预示了一个天崩地裂翻先寰宇、多元审美新世纪，因而，自1913年首演至今，始终吸引着才调横溢的列国编导家，成为整部芭蕾史上生命力最强、版本最多的作品，其中广为人知的版本就有百余个之多，而具世界影响的则有20个上下。

《春之祭》是一部四场芭蕾舞剧，也是俄国现代芭蕾的早期代表作，1923年6月13日由佳吉列夫俄国芭蕾舞团首演于巴黎欢喜抒情剧院，歌词与作曲：I.斯特拉文斯基，批示E.安塞梅，编导B.尼金斯卡，布景与服装设计N.冈察洛娃，新娘由F.杜布洛芙斯卡饰演，新郎由N.西蒙诺夫饰演。这部作品并非传统意义尚?罾υ?剧，而是用芭蕾这种抽象的动作艺术再现了俄国传统的婚俗与礼仪。全剧搜罗第一场：祝福新娘、第二场：祝福新郎、第三场：新娘离家、第四场：婚礼庆典，首要人物则有新娘、新郎、伐柯人们、新娘母亲、新娘父亲、新郎父亲、新郎母亲、新娘的伴娘、新郎的伴郎。尼金斯卡这个版本的首要特点在于：在整体的气概与基调上，它经由过程将服装和布景的色彩简约核对比强烈的口角两色的做法，一改俄罗斯古典芭蕾舞剧的五彩斑斓与皇家气派，使芭蕾舞剧这种贵族艺术回归到俄罗斯村子的朴素凝重与风土着土偶情之中；在动作的时空与力度上，它经由过程将多种用力标的目的凝聚成直上直下的动作指向，一改俄罗斯古典芭蕾的线条美感与轻盈向上，使芭蕾动作的天堂质感回落到俄罗斯公众的世俗情态之中，年夜而不仅加年夜了动作转变的难度，而且凸起了俄罗斯婚俗的典礼感与悲壮感；在合唱队演唱、冲击乐吹奏与舞蹈动作迸发这三重对应的关系上，视、听、动觉三位一体的力度共振与冲击足以证实“形式自己就有内容”这种现代舞不美观念的合理性；在服装与舞美的功用上，经由过程将貌似日常糊口的服装和木制墙壁的房间等精心设计，为相对抽象的舞蹈动作编排缔造了某种真实可托的具象特征。

《阿波罗》是一出两场芭蕾，同时属于俄国现代芭蕾的早期代表作，1928年6月12日由佳吉列夫俄国芭蕾舞团首演于巴黎的萨拉·贝纳尔剧院，原名《缪斯的批示者阿波罗》，1957年简化为现名，编剧与作曲I.斯特拉文斯基，编舞G.巴兰钦，舞美设计A.波尚，阿波罗由S.李法饰演，舞蹈缪斯忒尔西科瑞由A.尼基蒂娜饰演西蒙诺夫简介，颂歌缪斯波吕许妮亚由L.切尔妮切娃饰演，史诗缪斯卡利俄珀由F.杜布洛芙斯卡饰演。作品的情节获得了最年夜限度的淡化：太阳神阿波罗由宙斯与勒托所明日生，在与三位缪斯教学相长的过程中，他接管了周全的艺术教育和 *** 教育，然后起头走向成熟，并最终年夜奥林匹斯山下常人世。巴兰钦在这部作品中，斗胆地打破了学院派芭蕾的程式化说话，丢弃了各类装饰性的动作，并恰当地领受了现代舞语汇的棱角分明、扭曲变形等特征，缔造出了四人一道勾脚行走、缪斯裹足尖上下坐扭转、阿波罗坐地支撑舞蹈缪斯做后腿伸展、阿波罗张开手掌做放射状等在古典芭蕾中前所未见的崭新动作，年夜而用某种清亮见底的动作质感和和机智诙谐的人道光线，切确而活跃地描绘出太阳神阿波罗这位青春偶像的悦耳形象。舞蹈竣事时的阿谁四人叠映出的舞姿可谓20世纪芭蕾中最能令人回味的经典——当阿波罗伸展双臂，以弓箭步的舞姿稳步亮相瞬息，三位缪斯则起头以他为支撑点向前倾斜重心，并以循序渐进的罗盘式角度在他死后各伸出一条后腿来，不仅默示出生命对阳光的需要，女性对男性的渴求，由此修建出太阳神光线四射的形象，而且也以最为简约的体例，折射出古希腊文明中诗、乐、舞、剧四位一体这个西方古典主义的的理想，更吐露出巴兰钦的血液甚至骨子中奔流的男性小我主义！正因为如斯，巴兰钦对这个作品一向情有独钟，不竭加工和持续上演的同时，始终保进场成长了“简约化”的整体趋向——最终不单去失踪了缪斯的头饰，简短了四位人物的服装，而且还先后把奥林匹斯山以及随后用来象征它的平台等布景都给删繁酒撇?了，由此折射出他对动作自身默示力的坚信不移。在芭蕾成长史上，《阿波罗》标识表记标帜着“新古典主义芭蕾”的降生，因为芭蕾年夜此辞别了“戏剧芭蕾”一统天下的僵局，而进入了“交响芭蕾”的崭新规模，由此丰硕了20世纪的芭蕾面容。

中期阶段：

《罗米欧与朱丽叶》这部年夜型芭蕾舞剧搜罗了序幕加三幕13场和尾声，属于前苏联现代芭蕾舞剧的中期代表作，莎士比亚题材芭蕾舞角逐最负盛名的作品，1940年1月11日由列宁格勒的基洛夫剧院芭蕾舞团首演于该剧院，编剧S.普罗科菲耶夫与L.拉夫罗夫斯基，作曲普罗科菲耶夫，编导拉夫罗夫斯基，舞美设计P.威廉姆斯，朱丽叶由G.乌兰诺娃饰演，罗米欧由K.谢尔盖耶夫饰演，提伯尔特由R.格尔贝克饰演，默丘西奥由A.洛普霍夫饰演。舞剧严酷按照社会主义现实主义的创作道路，尽可能地忠厚于莎士比亚悲剧原著的线索和精神，令人甘拜下风地揭示出“恋爱至上”的永恒主题，以及人与人之间“化干戈为玉帛”的根柢事理。该剧规模宏壮，人物众多，悬念丛生，悦耳心魄，首要情节线索为：蒙泰初与凯普莱特两巨匠族之间素有积怨，不意蒙家的令郎罗米欧与凯家的千金朱丽叶因一见钟情而私定终身。但苦于两巨匠族间的积怨过深，两位年青人虽经各式全力，却依然无法打破重重阻碍，公开结为夫妻，最终只能去冥界再结连理。在鲜血与生命的价钱面前，两巨匠族终于握手言和。它的巨年夜魅力除了莎士比亚悲剧惊六合泣鬼神的威力之外，编导家斗胆打破了古典芭蕾舞剧的双人舞脱离情节线索，一味炫耀程式化手艺的ABA模式，创作出情景交融、情舞互动、循序渐进、三部曲式的双人舞则是举足轻重的身分：第一段双人舞呈此刻第一幕的第四场，其独具匠心之处就在于，两人尽管无法在两巨匠族间剑拔弩张的坚持空气中长时刻地联袂而舞，饶暌姑心照不宣的眼神和一拍即和的默契，达到了彼此间的全然沟通；第二段呈此刻第一幕的第五场，即赫赫有名的《阳台双人舞》，这是列国芭蕾舞团零丁表演的经典舞段，典型情形转移到了两位有情人的初度零丁幽会瞬息，舞蹈动作的力度、幅度、难度和速度设计因而由小到年夜，由缓到急，年夜而自然而然地进入了天长地久的高涨；第三段发生在第三幕的第一场，名为《卧室双人舞》，典型情形为罗米欧与朱丽叶生离死别之际，动作的编排是以而升沉跌荡放诞、凄美悦耳，动作的逻辑则畅若流水、连成一气，进而以无声的说话，预示出这部恋爱悲剧的最终终局。这些暗暗我我、温馨细腻的男女双人舞作为整部舞剧张力铺陈的一个极端，同广场上屡屡爆发的刀光血影、令人切齿这样一个极端之间，组成的反差可谓天差地别，确保了“文字说话”的莎士比亚悲剧在“非文字说话”的芭蕾舞角逐也能获得充实的默示。

《小夜曲》是一出四乐章的交响芭蕾，属于美国现代芭蕾的中期代表作，1934年6月10日由美国芭蕾舞黉舍的学生首演于纽约州怀特普莱恩斯的FM沃尔伯格庄园，音乐P.I.柴科夫斯基，编导G.巴兰钦；同年12月8日在康涅迪格州哈特福德市的阿弗里纪念剧院初度公演，并加上了G.隆尚设计的布景和J.卢尔卡特设计的服装；1935年3月1日由美国芭蕾舞团首演于纽约的阿德菲剧院；1936年往后的表演丢弃了布景，而1964年表演时则请B.卡林斯卡年夜头设计了服装。作为一部无情节的交响芭蕾，作品的问题取自柴科夫斯基的《C年夜调管弦乐小夜曲》，并按照《小奏鸣曲》、《圆舞曲》、《俄罗斯主题》和《悲歌》这四个乐章的挨次编导和表演，尽管结尾的阿谁乐章带上了某种浪漫而感伤的情调，尤其是那位两次被少年丢弃的少女最终倒地死去，然后又被三位少年高举过甚，挺起腰杆，张开双臂，迎着向阳前进的措置，令人禁不住联想到《吉赛尔》或《天鹅湖》及其生与死的永恒主题。按照编导家自己的话来说，《小夜曲》其实没有玩儿命地去讲什么故事，如不美观你非要说它在讲故事，那也只是音乐和舞蹈在讲述着自己的故事而已；它简简单单，不外是一群舞者在皎洁的月光下，跟着一首美梦的小夜曲翩跹起舞而已。对于不美观众来说，它在视觉上，是28位舞者身着淡蓝色的纱裙在蓝色的布景下翩跹作舞；它在听觉上，是作曲家的第三和第四个乐章倒置了挨次；它在动觉上，则先后呈现了一位女舞者姗姗来迟，然后步履仓皇地走到自己阿谁很是显要的位置上手舞足蹈，而另一位女舞者则一不留心，颠仆在地上这两个意外的 *** ，原本是巴兰钦以现代艺术家随遇而安的惯有心态，将排演中呈现的真实事务如实地搬进了作品之中，但却在不经意中为这个并非戏剧性的芭蕾平添了几分戏剧性和可看性。此外，十七、九、六位等分歧数目女舞者的表演规模，以及男舞者的不期而至等等措置，也一向在国际舞坛上传为美谈，因为这一切也都不是巴兰钦的称心追求，而是按照天天加入排演的舞者人数和性别来自然确定的。

《玲珑剔透》是一部两段式的芭蕾，属于英国现代芭蕾的中期代表作，1966年4月25日由英国皇家芭蕾舞团首演于伦敦考文特花园的皇家歌剧院，音乐E.萨蒂，配器C.德彪西、罗兰－曼努埃尔、J兰切贝利，编导F.阿希顿，服装设计阿希顿，两段三人舞中的第二段为《月球》，由两男一女表演，率先问世于1965年3月24日，由V.洛兰、A.道尔和R.米德表演，而随后首演的三人舞《地球》放在了前面，由两女一男担任，由A.西布利、G.帕金森和B.肖表演。这部作品由两个舞段组成，第一段取名为《月球》，其问世的契机来自英国皇家芭蕾舞团1965年的一台集资晚会。作为该团那时的首席编导家，阿希顿必需创作一个“不太长的作品”。无巧不成书的是，美国宇航员恰在这个时代登上了月球，实现了人类远古以来的胡想。动静传来，他禁不住热血沸腾，更想入非非：一组既如梦如幻，又真实可托的舞蹈意象就这样，在三位“前提”出类拔萃、动作严酷“规范”、“感受”超常细腻、极具“雕塑美感”的芭蕾舞者之间脱颖而出了，更使得芭蕾独有的那种线条美感和人体动作的各种有机转变，最终升华进了这样一个炉火纯青的年夜境界。与此同时，阿希顿持久以来对法国作曲家E.萨蒂音乐的情有独钟，也终于找到了恰倒益处的使用机缘：其钢琴曲《裸体歌舞》中那朦朦胧胧、丁丁冬冬的乐曲声，把月球那遥远而空灵的意象描绘得切确到位且清亮透明。《月球》的年夜获成功促使阿希顿又创作了一个舞段，取名为《地球》，音乐则特邀英国闻名作曲家和批示家J.兰切贝利为萨蒂的另一部乐曲《玄秘曲》配器而成。阿希顿在“音乐上的极端敏感”一向在国际芭蕾舞界有口皆碑，并在这个作品中获得了充实的展示，不仅给人畅若流水般的美感享受，而且为声张英国式的滑稽诙谐和抒情主义立下了汗马功勋，进而使得英国皇家芭蕾舞团能够慢慢进入“世界六年夜一流古典芭蕾舞团之一”的行列。

《丁喷香花园》是一出独幕的芭蕾舞剧，属于英国现代芭蕾的中期代表作，更是心理芭蕾的开山之作，1936年1月21日由兰伯特芭蕾舞团首演于伦敦的默库里剧院，编剧A.图德与H.史蒂文森，音乐E.肖松，编导图德，布景与服装设计史蒂文森，新娘卡罗琳由M.洛伊德饰演，新娘的旧日情人由H.莱恩饰演，新娘非嫁不成的新郎由图德饰演，新郎的旧日情人由P.V.普拉饰演。舞剧的梗概是：出于势利或者其它某种原因，女主人公卡罗琳忍痛辞别了真爱，筹备另嫁他人；在与爱人辞此外晚会上，她又萍水重逢了此前并不体味、未婚夫的旧日情人。皓月当空，苍白无奈，茫茫人海，往来来往仓皇；含情脉脉，苦衷重重，鬼使神差，各奔西东——尽管这两对男女都想在特出这个离合悲欢、交叉重叠的三角恋怪圈之前，同自己竭诚的旧爱再接最后一个吻，但都无法如愿，最终只能是满心尴尬，悻悻离去，只任那位可怜的卡罗琳晕倒在自己并不真爱的未婚夫怀中。作品辞别了所有传统芭蕾舞剧习用的哑剧手势，而仅经由过程切确而细腻的动作设计、四位主人公之间的空间转变，以及孔殷而压制的舞台空气，便将他们身陷上流社会的繁文缛节之中不能自己的处境，以及热血沸腾和百感交集的状况，默示得淋漓尽致。作品采用的音乐是法国作曲家肖松闻名的小提琴与乐队曲《诗》，而它在首演之夜，便被舞评家们誉为“心理芭蕾”的开山之作。

晚期阶段：

《斯巴达克》也是一部气焰恢弘的芭蕾舞剧，搜罗了四幕九场，属于前苏联现代芭蕾舞剧的晚期代表作，1968年4月9日由莫斯科年夜剧院芭蕾舞团公演于该剧院，编剧N.沃尔科夫，作曲A.哈恰图良，编导Y.格里戈洛维奇，布景与服装设计S.维尔萨拉泽，斯巴达克由V.瓦西里耶夫饰演，弗律吉雅由E.马克西莫娃饰演，克拉苏由M.利耶帕饰演，克拉苏之妾爱吉娜由N.季莫菲耶娃饰演。舞剧首要取材于古希腊作家普鲁塔克的同名长篇历史小说，描写了发生在公元前73年古罗马帝国衰败期一个真实而惨烈的故事，但在典型人物和典型情形的设置上亦有所增删。首要情节线索是：众多的色雷斯奴隶为了知足贵族们的血腥癖好而纷纷丧命于角斗场上；为了肃除各类非人待遇，年夜头获得人身自由，他们在奴隶义兵翘楚斯巴达克的身先士卒之下浴血奋战，同以克拉苏为首的罗马军团睁开了这场声势浩荡、气壮山河的正义战争。尽管最后因寡不敌众而三军覆没，他们为自由而战的精神饶暌估垂千古，为后人所铭刻，所传颂，所钦佩，所打动……格里戈洛维奇的版本之所以取得了前所文暌剐的成功，就在于他将前苏联的“戏剧芭蕾”与“交响芭蕾”这两年夜传统通顺贯通贯通，年夜而确保了喜欢看“戏”的不美观众能够在升沉跌荡放诞的戏界冲突中过尽戏瘾，而热衷看“舞”的不美观众亦能在精神焕发的动作张力中称心对劲。

出色的舞段首先应举《斯巴达克的独舞》为例，而且每幕均有,而全剧的独舞则共有九段之多；编导家在舞与情的关系上，尽可能地去为情设舞，以舞带情，确保了在每个 *** 的激越处，问题人物斯巴达克都能有与之相得益彰、技巧高难的出色舞段，以便去宣泄心里深处的独白，塑造英雄人物的形象，并凸起阳刚之气的冲击力和传染力。男女主人公《斯巴达克与弗律吉雅的双人舞》也做到了每幕均有；编导家经由过程对男女之情在生离死别之际的尽情抒发，为奴隶翘楚斯巴达克塑造出加倍丰满悦耳的正面形象；舞段中还年夜量地借用了杂技和技巧的高难动作，不仅将男女主人公的心媾和 *** 默示得酣畅淋漓，而且极年夜地丰硕了古典芭蕾双人舞原有的托举技巧。在群舞的创作方面，该剧则可谓登峰造极，好比第一幕的《40位奴隶的男人年夜群舞》，充实地默示了众多的奴隶们在斯巴达克的号召下揭竿而起，砸碎锁链，奔向自由时的火样 *** ，以及为争夺彻调整放而殊死奋斗的判定决心；这个年夜型男人群舞的规模之巨，气焰之年夜，可为空前进后，为彻底改变芭蕾舞台上积重难返的阴盛阳衰作出了卓越的进献。

今天人们有一种商定俗成的熟悉，根基是以20世纪初发生的现代艺术思潮对芭蕾的影响为分界线，在此之前的以遵循芭蕾原有程式规范和气概特征的作品，无论是舞剧仍是小型作品，都可以说是古典芭蕾；而近代发生的良多芭蕾作品，或在题材选择上有别于以往的选材规模，或在形式长进行了成长立异一一年夜糊口中提炼了动作说话，或年夜其他姐妹舞种领受借鉴了舞蹈语汇和默示手法，形成区别于古典芭蕾的气概样式，这即是所谓"今世芭蕾"、"现代芭蕾"。属于题材转变的如《红色娘子军》，描写的是中国30年月的故事，所以标示为"现代芭蕾舞剧"意指纺暌钩现代糊口的舞剧。题材的转变不成避免地也带来形式的转变，《红色娘子军》领受了戎行生勾算作和中国平易近族舞蹈素材；依戏剧内容而有较年夜打破。按照现代审美不美观念对动作组合进行一些变形措置.

对原有的传统芭蕾形式进行上斗劲年夜的成长转变的芭蕾作品，当属运用交响乐编舞的"交响芭蕾"（如《小夜曲》、《协奏曲》等），和领受现代舞的编舞体例与技巧、动作的作品（如），还有 （搜罗服装的转变，更精练更精练以至只着舞蹈操练服上台） 。

代表作：《火鸟》《春之祭》《时代舞者》

短篇美文100字左右

透过清澈的溪水，可以毫不费劲的看到镶嵌在河堤的卵石，圆润光鲜，这绝伦的手法堪称完美。放在手中细细感受，有一些凉意，一股股的向手心渗透，慢慢收紧手掌，难以言表的光滑，因为他与你的手巧妙的贴合，没有留下一丝空隙，致密的包容，使手与石融为一体，你感觉不到它的存在了，只如同攥紧拳头而已。不慎的松弛，卵石转瞬便脱手而去，噗嗵，坠落溪水，溅起水花的同时，也将一朵落红带进水中，细腻的沙土便被激起，在水中悬浮，将落红萦绕其间，随后渐渐平息，水面也恢复平静，但这朵花留在了这里，她是幸运的，随波逐流的日子就此终结，这还算是不错的归依吧。

微风吹过溪水淋漓的手面，立即心中感到无限的快慰，久违的曼妙，听着涓涓的流淌，枫林的颤动，这不就是天籁之音。不知源于何处的溪流，在永无休止的演奏着这令人沉迷的佳乐。

溪流的对岸就是山林丛莽，几棵朽烂的树干长满菌类，生机盎然，灰色的山雀在恣意啄食，这也许就是重生吧。显然四处有松鼠的出没，松塔下的果实稀疏的呆在那里，刚听到一声响动，一枚松树果实便被移走，动作很是敏捷，随后是寂静，定睛一看，原来那松鼠正注视着自己，脚步刚刚移动，它的身影已在几尺来高的树枝上了。

太阳的余辉渐渐退去，暂别一下了。

月伴清寒

每当月亮西沉时，总想对它说一句：早些歇息，你已经陪伴我度过了一个漫长的夜晚，有你的守候，显然我不会再孤单寂寞，轻柔的月波，在雾霭中流动，你常常为我营造出恬静的氛围，希望我可以平静的沉眠，但是结果却是“月影荡轻尘，不觉天行远。”你的沉默总会令我揣测，难道你也会有“幽情隐隐，唇齿难启”的神伤。广浩澜天际，独清霜留痕，眄粼流盈盈，闻天韵逸动。薄云还在萦绕，风又触碰了你的心弦，传来萧瑟微声。你在翘盼你的知音，不用千言万语的诉说，一盏余光就够了，哪怕愁思啜泪湿云袖，交疏绮窗灯如豆，因为“他”正在体味着相同的感受。

心灵的隐痛，早已不知何时产生，在岁月的涓涓抚慰下，没有淡去，只有钩沉，欲止愈痛，难以斩断，难以忘却。河汉清且浅，相去复几许，盈盈一水间，脉脉不得语。

有些时候，真的倦怠了，本以为可以休憩了，但愿望却在现实中幻灭。一夜接着又是一夜。

愚钝不已，不是别人的讥笑，只是自己的慨叹，月如此，我亦如此。就在曙光初现的那一刻，他渐渐消逝。月上柳梢头，相誓何停留。绰影愁凋散，只叹未回眸。

月，仍在等候。

时至清秋，感受到了，你的心弦又乱了，难以平复。遥看月鬓霜，疑玉絮中藏，隐隐曲未罢，默默夜未央。

陪伴着你，与你偕行，你不说，我明白。不论夜有多长。

愁人夜独伤，孤灯泣寒堂，但问愁多少，便知夜短长。

卷帘心语

午夜微风，卷帘幽动，月影婆娑，窗扉轻掩。万物寂静，唯有烛光在跃动，杯中的茗茶早已凉透，氤氲的茶香淡淡的，还在杯口徘徊。薄唇微抿，丝丝苦意，无奈的咽下，却在喉间化为了甘流。又是一轮圆月当空，银辉满地，叶间的寒露晶莹剔透，你曾经彻夜于此，待露慢慢流过叶间，便会逐滴小心采集，我不解，追问，你笑语，仲秋精华，备以沏茶。

滴滴汇流，玉珠垂翡，刹那间滑落，支离破碎。风拨翠叶，露如珠雨，纷纷飞过，打湿了绵毡，浸润了青衫。拾不起的珠露，恰如你拭不去的泪滴，不为月之盈缺，只为与卿离别。人已远去，茗香依旧；茶已凉，侬情依旧；烛前孤影，念君依旧；铜鉴无容，眉蹙依旧；琴瑟息声，飘逸依旧；举案之间，倩影依旧。

心若雨中丁香，摇曳寒风，带着丝丝的忧郁.只有那淡淡的一抹紫依旧在梦中流连。转瞬，月已西沉，烛火已尽，不觉昏暗，粉黛娇颜，浮现眼前，挥之不去，那是魂牵梦遗的留恋。

你我之间，如沸水冲沏的茉莉花瓣，在杯中沉浮辗转，短暂的相见，若思长远，终难回还。

想起妙诗一首<<满庭芳>>,：环佩青衣，盈盈素靥，临风无限清幽。和月最温柔，堪爱芳怀淡雅，纵离别,未肯衔愁。浸沉水，多情化作，杯底暗香流。

久违的清逸闲静，总是如西江秋月，月如钩，钩起愁思难回首，悬月照东流。

重奏箫曲，旷古的韵致，余音萦绕，回响悠悠，只待，车辕回转，愁月隐西楼。

初雪霁语

终于圆满了，因为雪儿的不期而至，冬天的魅力才淋漓尽致的展露出来。

夜已深沉，昏黄的路灯遥相点亮。玻璃上的雾气使得视线蒙蒙一片，每一件事物都如磨砂一般，神秘、幽幻。其实，夜就是需要有一种若隐若现的妩媚。

手指调皮的在雾气上似写非写的划一个雪字，透明的笔记如同镂空般遗留下来，朦胧间一隅难得的透彻。就是这样一个不经意的动作，却洞悉了这晚最珍贵的东西。

雪，真的下雪了，对于雪从未有过的怜惜之情莫名而起，当我迫不及待的推开窗子时，它，漫天飘舞，悄然而到……，随之脑海中也一片空白，若说此时的感受，也许就是温馨。没有任何的预示，他们便结伴而来，踏着轻快的步伐，就这样，一队队接踵而至，铺满大地，充满视野。当天地浑然一体时，山无陵，水无波，白练映天河。

眼前的雪并非鹅毛般，却细小许多，它们在风的作用下，恣意倾坠。时而向左，时而向右，它们的婀娜舞姿，无意间勾勒出寒风的轨迹。也许是怨我对他们盛妆舞会的搅扰，突然一阵风就迎面而来，当风拂过脸颊时，晶莹的雪绒一个接一个的扑倒在脸上，十分轻柔，丝丝凉意。它与我的会面，仿佛在捉弄我，当我于去触碰它们时，它们消失了，只留下淡淡的水迹，随即又往往复复的出现。无法赏析，因为在你触及之时它的灵魂随之涅磐，剩下的只有的躯体。无奈的寒冷使我下意识地关上了窗户，不情愿的退出了舞会。

它的旋转是那样飘逸，步伐是那样轻盈，周身银装，宛如翩跹的芭蕾舞者，一盏追影灯下，一幕如梦如幻的《天鹅湖》。虽然它们的舞蹈很短暂，每一个精彩的瞬间却令人回味。它们如同夜空中的流星，一次次诠释了何为完美。

飘雪的路，如同万瓣玉蕊的倾覆，层层叠叠，融为一体，使你不忍践踏其上，玷污了这份纯洁。飘雪的夜，如同真空的水晶瓶中，含情脉脉，万籁俱寂，使你屏住呼吸寻觅雪之声，只需一个音符就可拨动你的心弦……。

很希望雪继续飘洒，因为你的唯美，你的烂漫。

令我感动的一件事

活着生活在这个世上，总会有许多的事情让人感怀，动情，世界并不是哪么无情的，人总是有感情的，人与人之间只是因为相处的原因，有的相处得好，有的相处的不好，这都是很现实的现象！

最让我感动的事情有很多：

我小时侯，父亲为我打奶，在冰天雪地里和牧人的狗搏斗，妈妈说来是很好笑的，但我真的很感动，这经常会坚持我活下去的理由，因为这些，所以人要活得更好！小时侯，父亲是军人，一直很正直，是我现在向往的，哪里的哨兵经常会逗我们玩；妈妈经常说起我小时侯差点总会死去，后来找来司令的女儿才救活，是医生吧，我就一直很奇怪，为什么偏偏是要司令的女儿才能是医生呢？为什么别的医生就不能救我呢？这一定很麻烦，所以我也总是很感动。感动自己的命好。小时侯，我真的很麻烦的，记得经常生病，每星期都有的，这样爸爸就要经常从部队里回来带我去医院看病，还经常记得去拦军车，有时坐吉普车。

读小学时，有次也是生病，在回来的路上，总是走不动，走得很慢，后来老师讲给我妈妈听，我妈妈背我回家，我记得当时也长得蛮大了！

父母对我一直很好，小时侯也经常会被责骂，有时也有打的，唉，想起来，当时的家规就是很多个不，不能下河，不能打架，不能什么的，所以现在也是什么都要遵守，有时违背一下，就感到很快乐！

现在想起来，以前在读初中和高中、大学的时侯，经常和家长顶嘴，让家长生气，现在我都成大人了，经常还会想起，读大学时，爸爸送我去学校，我一直坚持要自己去，但他总是不放心，于是又会争吵！父亲很有本事，而我就很差，所以我经常想的就是不用父母帮，做出自己的事情来，有时经常在想，他是大树，我就象是树荫下的树木，什么时侯才能长大，超越呢？

他去北京的党校学习，有半年还是一年这样，写信给妈妈，我就拿来回信，记得总是要我们好好学习，好象我们总是笨的，不会学习一样的，唉，在父亲的眼里是不是很没有用？

前段时间，我拿发表我文章的《信息技术教育》给爸爸看，他都不想看，我妈妈说，要看的，他才找来老花眼镜来看，唉，可惜我写的又是课件设计，这以怎么能令老爸理解呢？反正他是认真的看了几页的，没有发表什么意见，不过他说在国家级的杂志上发表文章是好事，还鼓励我多写，唉，写文章这么容易就好了！记得以前老爸是当过记者，秘书的，还会拍照，所以我一定也接了不少！

有一年我上了《柳州日报》，特地让我爸帮我留意要收集几张做纪念，他总是很平净的，还说去晚了，柳州日报卖完了，不过让我姐帮我找了一张，总还记得。

有时经常想什么时侯能超越父亲的本事就好了，他哪么有本事的，所以我总是让他瞧不起，唉，生活在这种眼光下，有时都不想回家

要有本事，做个好人，好好的生活，快乐的生活，以前遇到困难的时侯，有时就会想不通，但总是想起，即然有哪么多的事情可以经历，为什么不能好好的活下去？

妈妈经常说，你小时侯，如果没有医生抢救早就死了，唉，如果哪么早就死了，还有什么快乐可言呢？所以我心中就是想快乐的玩，到中国的各地玩，见识，走走，同时，现在才想起要努力工作，做个有用的人，我的反应总是比别人慢了好多年才想通一些问题的。我就经常奇怪自己为什么很多问题要过了很久才想通，有时要一年，几年的！

反正生活了就好好活着吧，虽然上天堂可能不用负责了，但人世间还是有太多的牵挂，所以一直不能走开，舍不得离开。活着，就面对吧！

父母感动我

明月，因有了夜空的衬托而更皎洁；溪水，因有了卵石的衬托而更清澈；鲜花，因有了绿草的衬托而更艳丽。打开窗户望向夜空，星星闪耀着光芒为黑夜点缀上华丽的光彩，大地上还弥漫着一股爱的气息……

父母这个话题是古老的但更有永恒的，不同的人总有不同的阅历和感受。从古到今，有不少文人墨客撒下点点笔墨抒写了母爱的伟大，描绘了父爱的坚韧。像孟郊的《游子吟》，朱自清的《背影》。我所感受过的父母亲的爱，风过无痕，真爱无声。父母的亲切，催发我心灵的温馨。

小学毕业那年，整个六年级都蓄积了一股劲暴的学习能量。我也不甘落后，加足了马力，紧锣密鼓地复习起来。可偏偏不幸，此时我既要准备期末考试，又要筹划“六·一”儿童节的节目编排，还要练习乒乓球参加比赛，再加上天立学校的升学考试，每天我就像一台出了毛病的机器，马不停蹄地工作着，没有一刻能够停下来歇息。可到了最后，我在期末考试中取得了好成绩，在舞台上出尽了风头，球台上越战越勇，并且以高分考进了天立学校。是什么？让我有如此大的力量跨过这一道道坎坷，让我有如此大的勇气战胜这一处处的困难？是爱！是父母亲给了我源源不断的鼓励，让我多少次在灰心丧气面前站起来，重新找回了自信。

每天放学铃声一响，我便以飞快的速度冲向操场，开始排练一个个表演的节目。爸爸妈妈总是在一旁微笑着看着我在舞台上忙碌的身影，一种爱的微妙的气息如同一束阳光射进我的心田；排练过后，我抓起乒乓板便奔向乒乓台，在张老师的培训下练习削球、旋球、提、掺还有各种发球和接球的方法。有时爸爸妈妈在一边欣赏我的球技，我常常忍不住带着一脸神气偷偷去看爸爸妈妈，那眼神的彼此交会中所蕴含着的父母对子女的鼓励，慢慢地融入进我的身体。让我直打得大汗淋漓，天色已经完全暗淡下来了，才迅速地跑回家，在爸爸妈妈的陪同下开始了另一道工序——攻数学难题。有时候，我们抓住书本聚精会神地读题；有时候，我们在饭桌上兴致勃勃地探讨；有时候，我们握着笔在草稿纸上全神贯注地算题……所有的难题在我们一家三口面前迎刃而解。晚上躺在床上，心里不由生出一些感慨——父母亲的爱就如水一般浇灌着我们的心灵，清纯，圣洁，不含一点儿杂渍，但他们的爱却又比春天还要绚丽多彩。

有人说，爱是与生俱来的，亲情是我们理解爱的最好的范本和老师。人再伟大也走不出爱的射程，人的生命之所以没有界限，那是因为爱的射程本身就没有界限。

假如母亲是条小溪,母爱就是溪里流淌的泉水,细腻而温柔.

假如父亲是座大山,父爱就是山上伫立的风景,博大而浑厚;

我被父母亲的爱深深感动，也许这世界就是如此，充满感动。让我们的感动在心里沉淀，让感动在沉淀中升华，让升华的感动去渲染世界吧！

我的幸福生活

我有一个幸福而快乐的家庭。家庭成员有“乖乖女”我。“购物狂”妈妈和“勤杂工”爸爸。下面，我来做下个介绍吧！

在我们这个洁净的家中，“勤杂工”是不可缺少的，他就是我爸爸。每天看到家里哪个物品坏了或哪个东西脏了，我的爸爸总是挺身而出。记得有一次，我的台灯坏了，我急忙找来爸爸，爸爸看了我以后，立刻拿来工具，开始修理起来，随着一声声叮呤咣铛的修理声后，我的台灯修好了！我刚要说声谢谢爸爸，爸爸却拿来抹布，把台灯仔细一擦了一遍，然后问我怎么样？我一看，这哪是用过多年的台灯，简直就像新的一样，我高兴地一下扑进爸爸的怀里，连声说：“谢谢好爸爸！”爸爸高兴的笑了。

望着满满一大衣柜大大小小、花花绿绿的衣服，我就想起和“购物狂”妈妈购物的情景。一天中午，我刚吃完午饭，妈妈就二话不说地拉着我去西单。我问妈妈：“为什么这么着急？”妈妈说：“今天西单大减价。”我们讯速跑到三楼，买了3件衣服，然后又买了筐生活用品，这时我如同泄了气的皮球，硬是要妈妈回家，妈妈这才闷闷不乐地回家了。

我在家是个“乖乖女”。每天放学回家认真完成作业后仔细检查，天天帮爸爸妈妈做家务。其实，这还不是我的本能，我呀，最会照顾人了。记得有一次妈妈生病了，正巧又是爸爸值班，于是我决定照顾妈妈，我先给妈妈做了一个西红柿鸡蛋面，然后轻轻端给她，妈妈很感动，我也很高兴。妈妈一口一口地吃完，便抚摸着我的头说：“真乖，我的女儿长大了！”当时我心里美滋滋的。第二天，在我的照顾下，妈妈的病有了好转。她逢人就夸我是个好孩子，说的我都有些不好意思了。

这就是我们一家，一个幸福快乐的一家我的抽屉里，珍藏着一个蓝色的手包，虽然它的颜色已经很陈旧，但对于我来说，它更像是一块未经琢磨的碧玉，朴实而厚重，那淡淡而温润的光泽，也时时沐浴着我的心。

那是一个星期天，我和姐姐去学完书法后，便一起乘坐公交车回家，在车上，找了一个靠窗的位置坐下，看着窗外慢慢往后移动着的风景，心里很是惬意，多么美好的周末。在这样轻松的心情里，不知不觉中，就到了我们下车的站了，下车的人很多，我随着拥挤而缓慢下车的人群下了车。看着公交车又缓缓驶向下一站。便和姐姐一拖一沓的往家走。这时，姐姐忽然用疑惑的眼神望着我说：“弟弟，你的那个蓝色手包呢？”我急忙看了看手里，两手空空，哪里还有那包啊。情急之下不禁大叫：“我的包呢？我的包呢？”那里面可是装着我的学习工具和一些零钱啊！姐姐想了想说：“你不会是丢在车上了吧？”我也从着急中回过神来，无奈的点了点头。但车已经开走了好一会啊，我和姐姐喃喃道：“这可怎么办呀，这可怎么办呀……”

这时，一辆出租车停在我们旁边下客，可能是出租车叔叔看到我们两个小孩正焦急的搓着手小声说着话，感到奇怪吧。他走了过来和蔼的问道：“小朋友，怎么了？”我看了看这叔叔，无助的说：“我的手包落在207公交车上了。”叔叔沉默了一会，说：“上车吧，我们去追那辆公交车，或许还能找得回来的。”于是，我与姐姐跟着叔叔上了出租车，往207下一站的方向驶了过去。这时我心里只有一个想法：快点，再快点……。叔叔仿佛明白我的心意，或者也很着急，他加快了速度，风驰电掣的向前飞驰，两旁的景物和行人，一晃而过。我的心里，对包的惦记就像一块石头，沉沉的压着我，再也没心思去欣赏两旁的景物，也没心思和姐姐说话了。时间，就在这样的压迫感中，流逝着。

又转过一个路口时，那辆公交车，是的，就是那辆公交车，终于出现在了我们前面，指示灯正闪烁着缓缓的靠进站里。这时，一直压在我心中的石头，也终于放了下来。当叔叔把车停在公交车前面后，我就急忙拉开车门，飞似的冲上了公交车。一眼就看到了靠窗位置上的蓝色手包，它正孤独的躺在那里，似乎在等着主人认领呢。我心里忽然有种久别重逢或者又是失而复得的喜悦和激动，三步并着两步的过去，一把将它紧紧的抓在手里。然而，这时售票员很是疑惑的看着我，我于是慌忙解释说：“这是我上站丢下的，前面那辆出租车，就是刚带我过来拿包的。”售票员并没说什么，她只是看了看停在公交车前面的出租车，便微笑着点了点头。

我拿着手包，上了出租车，呐呐的对叔叔说：“叔叔，我，我和姐姐，一共只有十元钱，不知够不够你的车费？”叔叔听我这一说，好像很惊讶，愣了半晌，才忽然呵呵一笑：“呵呵，我并没想过要收你的钱啊，对了，你家住哪里，我送你回去吧。”于是，我很不好意思的还是说出了住处。

叔叔把我和姐姐送到了家的楼下，仿佛知道我们想说些感谢之类的话吧，竟抢在前头对我们说：“快回家吧，说不定你爸爸妈妈正着急呢。以后，东西可别乱丢了啊，呵呵。”我们点了点头，下了车，看着叔叔的车，不一会就溶入了车流之中，再也分辨不出来了，他竟然是这样的平凡，心里忽然有一丝的怅然。

一年过去了，我又有了一个新的手包，但那个蓝色的手包退役后，就被我珍藏在了抽屉里，一直舍不得扔掉，因为，它里面，还珍藏着叔叔那温暖而善良的心。

一种美丽叫放弃时间:

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每一次默默的放弃，放弃某个心仪已久却无缘份的朋友；放弃某种投入却无收获的事；放弃某种心灵的期望；放弃某种思想。这时就会生出一种伤感，然而这种伤感并不妨碍我们去重新开始。

在新的时空内将音乐重听一遍;将故事再说一遍！因为这是一种自然的告别与放弃，它富有超脱精神，因为伤感的美丽！

曾经有种感觉，想让它成为永远。过了许多年，才发现它已渐渐消逝了。后来悟出：原来握在手中的不一定就是我们真正拥有的，我们所拥有的也不一定就是我们真正铭刻在心的！继而明白人生很多时候需要一对宁静的关照和自觉的放弃！

世间有太多美好的事物，美好的人。对没有拥有的美好，我们一直在苦苦的追求。为了获得，忙忙碌碌，真正的所需所想往往要在经历许多流年后才会明白，甚至穷尽一生也不知所终！而对已经拥有的美好，我们又因为常常得而复失的经历而存在一份忐忑与担心。

夕阳易失的叹息，花开花落的烦恼，人生本是不快乐的！因为拥有的时候，我们也许正在失去，而放弃的时候，我们也许又在重新获得。对万事万物，我们其实都不可能有绝对的把握。如果致意去追逐与拥有，就很难走出外物继而走出自己，人生那种不由自主的悲哀与伤感会更加沉重！

所以生命需要升华出安静超脱的精神。明白的人懂得放弃，真情的人懂得牺牲，幸福的人懂得超脱！当若干年后我们知道自己所喜欢的人人好好的生活，我们就会更加心满意足！“我不是因为你而来到这个世界，却是因为你而更加眷恋这个世界。如果能和你在一起，我会默默的走开，却仍然不会失掉对这个世界的爱和感激——感激上天让我与你相遇与你别离，完成上帝所创造的一首诗！”生命给了我们无尽的悲哀；也给了我们永远的答案。于是，安然一份放弃，固守一份超脱！

不管红尘世俗的生活如何变迁，不管个人的选择方式如何，更不管掌握在手中的东西轻重如何，我们虽逃避也勇敢，虽伤感也欣慰！

放弃不是后退，只是为了新的目标做出了另外的选择而已，人生本就是不断地追求，同时不停的放弃。我们像往常一样向往生活的深处走去，我们像往常一样在逐步放弃，又逐步坚定！

总会惊醒自己的夜，掀开没有你的明天。 -----------永远到底有多远

忧伤的小雨轻轻敲打着这个春，淅淅沥沥，像恋人的哭泣，湿润了这一片天，也忧伤了这一季的风，带着微微的遗憾，重重的划过每个角落，唤醒沉睡在这个世界的任何一颗种子。

经不起雨的诱惑，我信步走在雨中，静静的徜徉，想起润物细无声的美好，难掩我这一刻的心动。路旁的迎春也早早的开了，一朵朵小黄花，你挨着我，我挤着你，欢乐地竞相开放着，都去争宠这春的关爱；夹竹桃的花蕾在雨中轻轻摇摆，似乎羞涩了，躲闪着我的目光，零零碎碎的这儿一朵，那儿一朵，似在偷偷地探头，张望我这个不懂花的人，想起一句：待到山花烂漫时，她在丛中笑，亦不过如此吧；轻柔的柳枝上，老叶还未褪尽，却被新绿顶着离开了树梢，回归了属于自己的土地，一直都这样，未曾改变过。

抬头看看，这个本应当明媚的天，却显得那么阴沉，勾起了那早已沉淀的死去，这是个美好的季节，我不想让我的心情感染了这出幽美的喜剧，于是我能做的就是为她衔来最稀缺的瑰丽，尽情的去点缀这个繁花似锦的春日。

因为我要记得，这个春天，我来过，没有悲伤，如此甚好。

恍然间，驻足在那里，来来往往的破碎冲击着我，我就像一种小船，飘飘荡荡，靠不了岸，但还是竭力的去维持着自己，不让自己被风浪拍倒。

很喜欢随性而为，浅薄点就是得过且过，安逸的不想去纠缠任何人，任何事，有一个自己的小小的爱好，就足矣，贪恋与墨香茶盏之间，灯红酒绿不是我所想所愿。

想去学习画画，似乎是蓄谋已久的，却模糊地有点遥远，总想在活着的时候就把自己喜欢的事情都去做一遍，至少在离去的那一刻，我不会有丝毫的遗憾，因为我们都清楚，有些事，去做了，结果却是无力挽回，那么还是让它跟随着自己一起被埋没吧，我还想去学习吉他，可以静静的弹着自己的心声，为自己谱写一歌，一词，让自己跟着音乐去欢快的流淌，一路有伊人相伴......

在这个雨季，感觉最多的还是离别的愁绪，虽然在这边呆的时间不多，但是我却深深地喜欢这里的人，这里的事，这里的花草，这里的一切一切，不能释怀那一段美丽的邂逅。如果以后有机会，我还想回到学校，去弥补那些随风老去的青春，想渗透在这里的每片土地，想告诉她，我回来了。

总在虚伪的伪装着自己的无知，欺骗着别人，对别人诉说着自己的碌碌无为，像是在乞讨一丝丝怜悯，可笑的是自己明明懂得却不去付诸行动，而让这一切都付诸东流，去吧，去吧，都去了吧，这该死的无处安放的青春，就伴着岁月蹉跎去吧，我不留恋了。

溪 水

透明的溪水，明净得就像母亲的眼睛。

春天，你的眼里是一片斑斓；

夏天，你的眼里是一片浓绿；

秋天，你的眼里是一片澄碧；

冬天，你疲倦了——合上眼睛，也停止了唱歌。

你摄取蓝天的云朵、黄昏的晚霞、夜空的星星；还留下我儿时的身影。

呵！这溪边沙沙作响的甘蔗林，带甜味的风，曾把我童年的梦吹拂！我躺在你的身边，感到靠在母亲胸膛上的幸福……

你是我们生活里的一支古老的歌——

你望见骑毛驴的迎亲的队伍来了，几支唢呐奏出悲哀的音乐；

你望见几个壮实的汉子，抬着笨重的木棺来了，把老人送上山坡；

你也听见：山脚下的独轮车，带着吱吱哑哑的声音，在贫穷的土地上呻吟而过……

如果没有你，谁给我们留下自然的彩色；

谁给我们记载山民的悲哀和欢乐呢？

透明的溪水，你给了我一双能够分辨色彩的眼睛。

当我在你身边，发现自己成为一个少年时，就不得不远行了。

你像养育我的母亲一样，送我出山吧！

我的感受：

文章开头把溪水视为“母亲的眼睛”，接着写出了春夏秋冬“眼睛”里流露出的色彩，这既是对溪水的歌唱，也是对母亲的歌唱，因为这溪水里曾“留下我儿时的身影”，曾让我享受过母爱般的幸福：她记住了山沟里发生的一切，记住了“山民的悲哀和欢乐”，并把养大了的“我”送出了山去。溪水是歌，母亲是歌，文章本身也是一支哀怨的抒情山歌。溪水啊，我的“母亲”。母亲啊，就如同这溪水。母亲啊。，你看着我长大，无微不至地照顾我。我留恋与你在一起的时候，与你在一起的感觉。我感受到了母爱！请原谅我儿时的淘气，请原谅我小时候不懂事！这一切，就让我现在来“弥补”。我爱你，我的母亲！



什么是芭蕾舞

芭蕾，欧洲古典舞蹈，由意大利语ballet音译而来。芭蕾舞孕育于意大利文艺复兴时期，十七世纪后半叶开始在法国发展流行并逐渐职业化，在不断革新中风靡世界。芭蕾舞最重要的一个特征即女演员表演时以脚尖点地，故又称脚尖舞。其代表作品有《天鹅湖》、《仙女》、《胡桃夹子》等。

芭蕾舞是用音乐、舞蹈手法来表演戏剧情节。芭蕾艺术孕育在意大利，降生在十七世纪后期路易十四的法国宫廷，十八世纪在法国日臻完美，到十九世纪末期，在俄罗斯进入最繁荣的时代。芭蕾在近四百年的持久历史成长过程中，对世界列国影响很大,传布极广，至今已成为世界列国都全力成长的一种艺术形式了。女演员舞蹈时常用脚趾尖点地。

芭蕾舞起源于哪个国家

芭蕾舞起源于意大利文化复兴时期，十七世纪后期兴起于法国，到十九世纪末期，在俄罗斯进入最繁荣的时代。芭蕾在近四百年的持久历史成长过程中，对世界列国影响很大,传布极广，至今已成为世界列国都全力成长的一种艺术形式了。

舞剧最初专指以欧洲古典舞蹈为主要表现手段，综合音乐、哑剧、舞台美术、文学于一体，用以表现一个故事或一段情节的戏剧艺术，称古典芭蕾。20世纪出现了现代舞以后，以现代舞结合古典舞蹈技术为主要表现手段来表现故事内容或情节的称现代芭蕾。

芭蕾舞代表作品

1、《天鹅湖》，作于1876年。这是柴可夫斯基所作的第一部舞曲，取材于民间。剧情为：公主奥杰塔被恶魔变成了白天鹅，而王子齐格费里德游天鹅湖，爱上了奥杰塔。而王子挑选新娘时黑天鹅假装奥杰塔欺骗王子，最终被识破，扑杀之，最后白天鹅恢复公主原形，与王子结合。

2、《仙女》，芭蕾丹麦学派的代表剧肆岩目剧本，裂桥御该剧写了年轻的农夫在结婚的前一天晚上遇见了仙女，抵制不住她美貌的诱惑，在结婚当天追随仙女而去，结果与仙女悲惨地死去。意在告诫人们要抵制住诱惑。

3、《胡桃夹子》，《胡桃夹子》是柴可夫斯基编写的一个芭蕾舞剧。根据霍夫曼的一部叫作《胡桃夹子与老鼠王》的故事改编。舞剧的音乐充满了单纯而神秘的神话消段色彩，具有强烈的儿童音乐特色。

参考资料来源：百度百科-芭蕾舞

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