采桑子原文及翻译(采桑子最好的四首诗)

采桑子原文及翻译

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采桑子原文如下：

《采桑子》作者·纳兰性德

岂曰无衣？与子同裳。王于兴师，修我戈矛。

与君弹琴，奏鸣凤凰。纵死侠骨香，不惭世上英。

采桑子翻译如下：

难道说你没有衣服穿？我和你同样身上裹着同一条裳。当国王兴起大军，磨练我们的战斗装备。现在听我和你一起弹奏琴曲，让凤凰的声音回荡在山谷里。即便战死沙场，也绝不会感到自卑，因为我们是世间真正的英雄。

赏析如下：

采桑子率直平白，把词人的一片深情以及被迫分离永难相见的痛苦与思念表达得淋漓尽致。该词上片描写自己与表妹之间只是一种错，抒发了自己凄迷的心情。

而今才道当时错，心绪凄迷。有一种美，就在于语言的歧义，“心绪凄迷”是本篇抒情的重心。这里的“心绪凄迷”，正是由上面的“错”而引发出来，但而今才明白的“当时错”。

究竟是当初不应相识，还是当初不该从相识而走得更近，或是当时应该牢牢把握住机会、不放你离去，作者所谓的“错”是什么词中并未交待清楚，也不需要交待清楚，这个空间是留给读者自己想像的，读者不应该侵占、剥夺，也不能够侵占、剥夺。

红泪偷垂，满眼春风百事非。设想那个女子正在偷偷垂泪，这里似乎是一个错位的修辞，要说百事非，应该搭配“满眼秋风”才是，但春风满眼，春愁宛转，由生之美丽而感受死之凄凉。

在繁花似锦的喜景里独会百事皆非的悲怀，尤为痛楚。此刻的春风和多年前的春风并没什么两样，而此刻的心情却早已步入秋天。

下片开始写无可奈何的心境，表达了词人内心的无奈之情。“情知此后来无计，强说欢期。”“欢期”是相见、欢聚的意思。

而“强说”一词让这份期待中的欢期变得难以预见，明明知道再也不会有见面的机会了，但还是强自编织着谎言，约定将来的会面。那一别真成永诀，此时此刻，欲哭无泪，欲诉无言。

一别如斯，落尽梨花月又西。风动梨花、淡烟软月中，翩翩归来的，是佳人的一点幽香，化作梨花落入手心。情语写到尽处，以景语来作结：以景语的“客观风月”来昭示情语的“主观风月”，这既是词人的修辞，也是情人的无奈。

正是那无限愁怀说不得，却道天凉好个秋。全词以懊恼之意写分离之苦，语少而意足，辞新而情悲，有跌宕摇曳之姿。

采桑子最好的四首诗

”情知此后来无计，强说欢期。一别如斯，落尽梨花月又西“意为：后来知道这是没有办法的，勉强说后会有期，像这样别离，梨花落完了 ，月亮已经在天的西方。出自清代纳兰性德《采桑子·当时错》。

原词：

《采桑子·当时错》清代：纳兰性德

而今才道当时错，心绪凄迷。红泪偷垂，满眼春风百事非。

情知此后来无计，强说欢期。一别如斯，落尽梨花月又西。

释义：

现在才知道那时我错了，心中凄凉迷乱，眼泪默默落下，满眼看到的都是春风，事物却非于从前。

后来知道这是没有办法的，勉强说后会有期，像这样别离，梨花落完了 ，月亮已经在天的西方。

康熙二十三年，在顾贞观的介绍下，纳兰结识了江南才女沈宛。他们一见如故，但沈宛是一风尘女子，在当时清朝的环境下，他们是不能成婚的。在沈宛经过长时间的煎熬之后，她提出了分手，纳兰极力挽留，却未能留住。

《采桑子》率直平白，把词人的一片深情以及被迫分离永难相见的痛苦与思念表达得淋漓尽致。

“而今才道当时错，心绪凄迷。”有一种美，就在于语言的歧义，“心绪凄迷”是本篇抒情的重心。这里的“心绪凄迷”，正是由上面的“错”而引发出来，但而今才明白的“当时错”，究竟是当初不应相识，还是当初不该从相识而走得更近，或是当时应该牢牢把握住机会、不放你离去。

作者所谓的“错”是什么词中并未交待清楚，也不需要交待清楚，这个空间是留给读者自己想像的，读者不应该侵占、剥夺，也不能够侵占、剥夺。

百度百科——采桑子·而今才道当时错

纳兰容若的采桑子~而今才道当时错的全词.主要是一字我查不到~谢谢~~

采桑子最好的四首诗如下为《采桑子·轻舟短棹西湖好》、《采桑子·而今才道当时错》、《采桑子·时光只解催人老》、《采桑子·群芳过后西湖好》。

一、轻舟短棹西湖好，绿水逶迤。芳草长堤，隐隐笙歌处处随。无风水面琉璃滑，不觉船移。微动涟漪，惊起沙禽掠岸飞。——欧阳修《采桑子·轻舟短棹西湖好》

诗句翻译：西湖风光好，驾着小舟划着短桨多么逍遥。碧绿的湖水绵延不断。长堤芳草青青，春风中传来柔和的笙歌声，像是随着船儿在湖上飘荡。无风的水面，光滑得好似琉璃一样，连小船移动都感觉不到。只见微微的细浪在船边荡漾，被船儿惊起的水鸟正掠过湖岸在飞翔。

诗句赏析：这首词是《采桑子》组词中的一首。描写四季风景是欧阳修《采桑子》组词的重要内容。这首名列第一，写的是春色中的西湖，风景与心情，动感与静态，视觉与听觉，两两对应而结合，形成了一道流动中的风景。

二、而今才道当时错，心绪凄迷。红泪偷垂，满眼春风百事非。情知此后来无计，强说欢期。一别如斯，落尽梨花月又西。——纳兰性德《采桑子·而今才道当时错》

诗句翻译：现在才知道那时我错了，心中凄凉迷乱，眼泪默默落下，满眼看到的都是春风，事物却非于从前。明知此次分别之后再无相见的机会，还是勉强约定将来相会的日期。像这样一别，一待梨花落尽，月亮又会悬系在西天。

诗句赏析：此词的具体创作时间不详。自从纳兰的表妹进宫之后，词人便对她怀念不已。几年之后，在某一个春光明媚、心情本该最好的日子，痛定思痛，突然发现这场思念或许就不该开始，即便开始也本该早早结束。于是词人写下了这首词来表达自己内心的惆怅与思念。

三、时光只解催人老，不信多情，长恨离亭，泪滴春衫酒易醒。梧桐昨夜西风急，淡月胧明，好梦频惊，何处高楼雁一声？——晏殊《采桑子·时光只解催人老》

诗句翻译：时光只知道催人老去，不理解人世间的多情，你看长亭送别时，伤心的泪水滴到衣衫上，连喝醉酒也不能使自己忘却烦恼。昨夜，急促的西风刮的梧桐树叶飒飒作响，月色惨淡，朦朦胧胧，我的美梦不断地被惊醒，不知何处的高楼上传来大雁凄厉的叫声。

诗句赏析：此词以情感曲折细腻见长，与上片写景下片抒情的一般构思有别。“时光”句与“离亭”句，将时间空间交织在一起，于是，“长恨”便通过小小“泪滴”形象地折射出来。短短四句胜过万语千言。下片只用“西风”、“淡月”便勾划出秋夜的凄清。

四、群芳过后西湖好，狼籍残红。飞絮濛濛。垂柳阑干尽日风。笙歌散尽游人去，始觉春空。垂下帘栊。双燕归来细雨中。——欧阳修《采桑子·群芳过后西湖好》

诗句翻译：百花凋零之后西湖的景致依然，残花飘落，点点残红在纷杂的枝叶间分外醒目，飞扬的柳絮似细雨迷蒙。垂落的杨柳纵横交杂，在风中随风飘荡。笙箫歌声渐渐消歇，游人已尽兴散去，才觉春日空寂。回到居室等待着燕子来临，只见双燕从细雨中归来，这才放下帘栊。

诗句赏析：这是欧阳修晚年退居颍州时写的十首《采桑子》中的第四首，抒写了作者寄情湖山的情怀。虽写残春景色，却无伤春之感，而是以疏淡轻快的笔墨描绘了颍州西湖的暮春景，创造出一种清幽静谧的艺术境界。

采桑子·而今才道当时错译文 | 注释 | 赏析

原文

而今才道当时错，心绪凄迷。红泪偷垂，满眼春风百事非。

情知此后来无计，强说欢期。一别如斯，落尽梨花月又西。

编辑本段

注释

凄迷：凄凉迷乱。

才道：才知道。宋晏几道《醉落魄》词：“心心口口长恨昨，分飞容易当时错。”

红泪：血泪，美人泪。

无计：没有办法。

欢期：佳期

编辑本段

赏析

“而今才道当时错，心绪凄迷”：有一种美，就在于语言的歧义，作者所谓的“错”是什么呢？词中并未交待清楚，也不需要交待清楚，这个空间是留给作者自己想像的，作者不应该侵占、剥夺，也不能够侵占、剥夺。

“满眼春风百事非”：似乎是一个错位的修辞，要说“百事非”，应该搭配“满眼秋风”才是，但春风满眼，春愁宛转，由生之美丽而感受死之凄凉，在繁花似锦的喜景里独会百事皆非的悲怀，尤为痛楚。此刻的春风和多年前的春风并没什么两样，而此刻的心情却早已步入秋天。

“情知此后来无计，强说欢期”：回想当时的分别，明知再也不会有见面的机会了，还是强自纺织着谎言，约定将来的会面。

与采桑子当时错相对应的诗

采桑子·而今才道当时错 [清代] 纳兰性德

而今才道当时错，心绪凄迷。红泪偷垂，满眼春风百事非。情知此后来无计，强说欢期。一别如斯，落尽梨花月又西。

译文及注释

译文 现在才知道那时我错了，心中凄凉迷乱，眼泪默默落下，满眼看到的都是春风，事物却非于从前。明知此次分别之后再无相见的机会，还是勉强约定将来相会的日期。像这样一别，一待梨花落尽，月亮又会悬系在西天。

注释 才道：才知道。语本晏几道《醉落魄》词：“心心口口长恨昨，分飞容易当时错。”又宋刘克庄：《忆秦娥》：“古来成败难描模，而近却悔当时错。”凄迷：凄凉迷乱。红泪，形容女子的眼泪。当初，魏文帝曹丕迎娶美女薛灵芸，薛姑娘不忍远离父母，伤心欲绝，等到登车启程以后，薛灵芸仍然止不住哭泣，眼泪流在玉唾壶里，染得那晶莹剔透的玉唾壶渐渐变成了红色。待车队到了京城，壶中已经泪凝如血。

赏析

《采桑子》率直平白，把词人的一片深情以及被迫分离永难相见的痛苦与思念表达得淋漓尽致。

该词上片描写自己与表妹之间只是一种错，抒发了自己凄迷的心情。

“而今才道当时错，心绪凄迷。”有一种美，就在于语言的歧义，“心绪凄迷”是本篇抒情的重心。这里的“心绪凄迷”，正是由上面的“错”而引发出来，但而今才明白的“当时错”，究竟是当初不应相识，还是当初不该从相识而走得更近，或是当时应该牢牢把握住机会、不放你离去，作者所谓的“错”是什么词中并未交待清楚，也不需要交待清楚，这个空间是留给读者自己想像的，读者不应该侵占、剥夺，也不能够侵占、剥夺。

创作背景

与采桑子当时错相对应的诗如下所述：

而今才道当时错，心绪凄迷注。

红泪偷垂，满眼春风百事非。

情知此后来无计，强说欢期。

一别如斯，落尽梨花月又西。

《采桑子·而今才道当时错》是清代词人纳兰性德所写的一首词。该词上片描写自己与表妹之间只是一种错，抒发了自己凄迷的心情。下片开始写无可奈何的心境，表达了词人内心的无奈之情。全词以懊恼之意写分离之苦，语少而意足，辞新而情悲，有跌宕摇曳之姿。



采桑子·亭前春逐红英尽_李煜的词原文赏析及翻译

　 采桑子·亭前春逐红英尽

　 唐代·李煜

　亭前春逐红英尽，舞态徘徊。细雨霏微，不放双眉时暂开。

　绿窗冷静芳音断，香印成灰。可奈情怀，欲睡朦胧入梦来。

　 译文

　亭前红花飘落，春光亦随花而去，花儿飘落的姿态优雅，好像翩翩起舞，花儿不忍归去，似乎在徘徊彷徨。细雨霏霏，这雨，浸润了落花，也浸湿了愁绪，我双眉紧锁，难得一展。

　没有远方的佳音，独守绿色窗棂，冷冷清清，空空寂寂，印香飘渺，渐渐烧成了灰烬。思情难耐，百无聊奈时，昏然欲睡，思念的人儿朦胧进入梦境。

　 注释

　采桑子：词牌名。又名“丑奴儿令”、“罗敷艳歌”、“罗敷媚”。采桑子格律为双调四十四字，上下片各四句三平韵。另有添字格，两结句各添二字，两平韵，一叠韵。此词调于《花草粹编》、《续选草堂诗余》、《古今诗余醉》中有题作“春思”。

　亭：侯本二主词、萧本二主词、吕本二主词、《花草粹编》、《尊前集》、《历代诗余》、《全唐诗》等本中均作“亭”。晨本二主词中作“庭”。逐：跟随。红英：红花。尽：完。

　徘徊：这里形容回旋飞转的样子。

　细：萧本二主词中作“零”；吕本二主词中此字空缺。霏微：《尊前集》中作“霏霏”；吴讷《唐宋名贤百家词》中误作“非非”。霏（fēi）微，雨雪细小，迷迷濛濛的样子。

　不放双眉：就是紧锁双眉的意思。全句意思是，无法使双眉暂时展开。

　芳音：晨本二主词中作“芳英”。芳音，即佳音，好音。断：断绝。

　香印成灰：指香烧成了灰烬。香印，即印香，打上印的香，用多种香料捣成末调和均匀制成的一种香。王建《香印》诗中有句：“闲坐印香烧，满户松柏气。”可见，“香印”与“印香”同义。古时富贵人家为使屋里气味芬芳，常常在室内燃香。成灰，成为灰烬。

　可奈，怎奈，即无可奈何。情怀：心情，心境。

　 创作背景

　李煜的词，存世共有三十余首，在内容上，可以亡国降宋为界分为前后两期：前期词主要反映宫廷生活和男女情爱，风格绮丽柔靡，虽不脱花间派习气，在部分词里也流露出了沉重的哀愁。这词就是前期的一首作品，是在国时闲愁抒闷之作。

　 赏析

　这首词是描写一个**在晚春时节缱绻怀人，愁眉不展，百无聊赖的情怀。

　词分上下两片，上片写词中的女主人公触景生愁。第一二两句“亭前春逐红英尽，舞态徘徊。”写这个女子独处事中，举目窗外，所看到的是捕目落花，随风飞舞，看来，春花即将随着这片片飞花无声无息地消逝了。这显然突出了这正是晚春时节。“亭前”一句写“春逐红英尽”是拟人，实际上是**在拟自己：“舞态徘徊”看似花舞春归，实际是**内心的情思纷扰，无法平复。一个“徘徊”明是写花，暗是写春，尤其是写**心中的思忆徘徊。“细雨”不仅打湿了繁枝落花，而且打湿了**的思念，所以她才愁眉不展。伤春是一种文人传统，但同时也是一种思妇情怀，“不放”一句形象地写出**的愁思是那么浓郁而又沉重。第三句继续描写窗外的景色，漫天的漾潆细雨下个不停。晚春时节的花英是很容易谢树辞枝的，哪里经得起东风的摧残，更何况又加上春雨的打击呢？

　正如词人辛稼轩所说：“更能消几番风雨，匆匆春又归去。”风物宜人的春天很快就要消逝了，这象征着岁月的蹉跎，青春的老大，教人愁绪满怀。“不放双眉时暂开，’’就是愁绪满怀的形象的说法，连让双眉暂时展开一点的笑意帆没有。真是“这次第怎一个愁字了得”。以如此愁苦，还有更重要的生活上的原因。

　词的下片描写女主人公绿窗孤处，百无聊赖的心情。起首两句"绿窗冷静芳音断，香印成灰。“继续描写环境，从描写环境的寂静中体现女主人公的孤寂心情。“绿窗冷静”是承上片的环境描写而转写**的自身境况。暮春时节，花落雨潺，一个人独守在空荡荡的闺房之中，总是一种凄清冷寂的氛围，但是这些并不是**忧思不断的真正原因，真正的原因是“芳音断”。冷清平添愁苦，而“芳音断。”则愁苦更浓。“香印成灰”看起来是写景，实际上是写人，“成灰”，既有时间的概念，也有心情的感慨，如唐李商隐有诗“蜡炬成灰泪始干”，其中“灰”字也是以意寓之的。这里**的心境似乎也同“香印”一起有“成灰”之感，其愁思苦闷之情不可谓不深。“可奈情怀”近乎白话，同后句一起直接描写，突出了无可奈何的心情，也暗点了百无聊赖的困境，虽然直白，但却言浅意深，把**那种梦寐以求的怀思之情准确地表现了出来。

李清照《采桑子》的翻译

　　搜到了李清照的三首《采桑子》。

　　1、添字采桑子 芭蕉

　　窗前谁种芭蕉树？阴满中庭；

　　阴满中庭，叶叶心心、舒卷有馀情。

　　伤心枕上三更雨，点滴霖霪；

　　点滴霖霪，愁损北人、不惯起来听！

　　注释：

　　谁种：四印斋本《漱玉词》作“种得”。

　　芭蕉：多年生草本植物，叶大、成椭圆形，开白花，果实似香蕉。

　　霖霪：指雨点绵绵不断。滴滴嗒嗒不停。

　　愁损：因发愁而损伤身体和精神。

　　北人：北宋灭亡，易安从故乡山东济南被迫流落到江南，故称“北人”。北，《历代诗余》作“离”。

　　赏析：

　　此词是咏芭蕉的，当为李清照南渡后流寓江浙，投宿某馆舍所作。写她日见庭院中的芭蕉树，三更兼听雨打芭蕉的凄厉声响，表现了她深沉浓重，痛苦难耐的思国怀乡之情，通过环境描写突出词旨，语言淡而隽永。

　　2、采桑子

　　群芳过后西湖好，狼藉残红，飞絮蒙蒙。垂柳阑干尽日风。

　　笙歌散尽游人去，始觉春空。垂下帘栊。双燕归来细雨中。

　　上片描写群芳凋谢后西湖的恬静清幽之美。首句是全词的纲领 ，由此引出“群芳过后”的西湖景象，及词人从中领悟到的“好”的意味。“狼藉”、“飞絮”二句写落红零乱满地、翠柳柔条斜拂于春风中的姿态。以上数句，通过落花、飞絮、垂柳等意象，描摹出一幅清疏淡远的暮春图景。“群芳过后”本有衰残之味，常人对此或惋惜，或伤感，或留恋，而作者却赞美说“好”，并以这一感情线索贯穿伤篇。人心情舒畅则观景物莫不美丽，心情忧伤则反之。这就是所谓的移情。一片风景就是一种心情，道理也正在于此。 过片表现出环境之清幽，虚写出过去湖上游乐的盛况。“笙歌散尽游人去，”乃指“绿水逶迤，芳草长堤，隐隐笙歌处处随”的游春盛况已过去，花谢柳老，“笙歌处处随”的游人也意兴阑珊，无人欣赏残红飞絮之景；“始觉春空”，点明从上面三句景象所产生的感觉，道出了作者惜春恋春的复杂微妙的心境。“始觉”是顿悟之辞，这两句是从繁华喧闹消失后清醒过来的感觉，繁华喧闹消失，既觉有所失的空虚，又觉获得宁静的畅适。首句说的“好”即是从这后一种感觉产生，只有基于这种心理感觉，才可解释认为“狼藉残红”三句所写景象的“好”之所在。 最后二句，“垂下帘栊，双燕归来细雨中。”写室内景，以人物动态描写与自然景物映衬相结合，表达出作者恬适淡泊的胸襟。末两句是倒装，本是开帘待燕，“双燕归来”才“垂下帘拢”。结句“双燕归来细雨中”，意蕴含蓄委婉，以细雨衬托春空之后的清寂气氛，又以双燕飞归制造出轻灵、欢娱的意境。 这首词通篇写景，不带明显的主观感情色彩，却从字里行间婉曲地显露出作者的旷达胸怀和恬淡心境。此词表现出词人别具慧眼的审美特点，尤其最后两句营造出耐人寻味的意境。作者写西湖美景，动静交错，以动显静，意脉贯串，层次井然，显示出不凡的艺术功力。 西湖花时过后，群芳凋零，残红狼藉。常人对此，当觉索然无味，而作者却面对这种“匆匆春又去”的衰残景象，不但不感伤，反而在孤寂清冷中体味出安宁静谧的美趣。这种春空之后的闲淡胸怀，这种别具一格的审美感受，正是此词有异于一般咏春词的独到之处。

　　3、采桑子

　　晚来一阵风兼雨，洗尽炎光，理罢笙簧，却对菱花淡淡妆。

　　绛消缕薄冰肌莹。雪腻酥香，笑语檀郎，今夜纱厨枕簟凉。

采桑子原文注音版本及翻译

采桑子原文注音版本及翻译如下：

群芳过后西湖好，狼籍残红，飞絮濛濛。满地绿阴人未知，微寒，细雨空濛。题“西湖好”等标出每首词所突出的各自特色。

虽说是百花凋落，暮春时节的西湖依然是美的，残花轻盈飘落，点点残红在纷杂的枝叶间分外醒目；柳絮时而飘浮，时而飞旋，舞弄得迷迷蒙蒙；杨柳向下垂落，纵横交错，在和风中随风飘荡，摇曳多姿，在和煦的春风中，怡然自得，整日轻拂着湖水。

游人尽兴散去，笙箫歌声也渐渐静息，才开始觉得一片空寂，又仿佛正需要这份安谧。回到居室，拉起窗帘，等待着燕子的来临，只见双燕从蒙蒙细雨中归来，这才拉起了帘子。

赏析：

这是欧阳修晚年退居颍州时写的十首《采桑子》中的第四首，抒写了作者寄情湖山的情怀。虽写残春景色，却无伤春之感，而是以疏淡轻快的笔墨描绘了颍州西湖的暮春景甚爱颍州西湖风光，创造出一种清幽静谧的艺术境界。

而词人的安闲自适，也就在这种境界中自然地表现出来。情景交融，真切动人。词中很少修饰，特别是上下两片，纯用白描，却颇耐寻味。

上片描写群芳凋谢后西湖的恬静清幽之美。首句是全词的纲领 ，由此引出“群芳过后”的西湖景象，及词人从中领悟到的“好”的意味。“狼藉”、“飞絮”二句写落红零乱满地、翠柳柔条斜拂于春风中的姿态。

以上数句，通过落花、飞絮、垂柳等意象，描摹出一幅清疏淡远的暮春图景。“群芳过后”本有衰残之味，常人对此或惋惜，或伤感，或留恋，而作者却赞美说“好”。

并以这一感情线索贯穿全篇。人心情舒畅则观景物莫不美丽，心情忧伤则反之。这就是所谓的移情。一片风景就是一种心情，道理也正在于此。

过片表现出环境之清幽，虚写出过去湖上游乐的盛况。“笙歌散尽游人去，”乃指“绿水逶迤，芳草长堤，隐隐笙歌处处随”的游春盛况已过去，花谢柳老，“笙歌处处随”的游人也意兴阑珊，无人欣赏残红飞絮之景；“始觉春空”，点明从上面三句景象所产生的感觉。

道出了作者惜春恋春的复杂微妙的心境。“始觉”是顿悟之辞，这两句是从繁华喧闹消失后清醒过来的感觉，繁华喧闹消失，既觉有所失的空虚，又觉获得宁静的畅适。

首句说的“好”即是从这后一种感觉产生，只有基于这种心理感觉，才可解释认为“狼藉残红”三句所写景象的“好”之所在。

采桑子欧阳修翻译和原文

采桑子欧阳修翻译和原文如下：

《采桑子》。

欧阳修

天容水色西湖好，云物俱鲜。鸥鹭闲眠，应惯寻常听管弦。

风清月白偏宜夜，一片琼田。谁羡骖鸾，人在舟中便是仙。

译文：西湖风光好，天光水色融成一片，景物都那么鲜丽。鸥鸟白鹭安稳地睡眠，它们早就听惯了不停的管弦乐声。

那风清月白的夜晚更是迷人，湖面好似一片白玉铺成的田野，有谁还会羡慕乘鸾飞升成仙呢，这时人在游船中就好比是神仙啊！

注释：云物：云彩、风物。琼田：传说中的玉田。

此词作于欧阳修晚年。欧阳修经过多年努力，终于以观文殿学士、太子少师致仕，得以如愿归居颍州。几次游览后，创作了十首《采桑子》。这是其中之一。

赏析：

此词描写西湖的天光水色，侧重于月色下的西湖，尤其着意刻画了一幅如诗如画、如梦如幻的西湖夜景，表达了作者对大自然和现实人生的深深热爱和眷恋，反映了欧公晚年旷达乐观的人生态度。

词的上片着力表现西湖的恬静脱俗。词人用鸥鹭闲眠来烘托，一方面突出西湖的静谧，另一方面暗示西湖的游客的高雅脱俗，没有功利之心：尽管游人往来、管弦声声，但是鸥鹭毫不戒备，依然安睡。

词一开始，作者便充满喜悦之情地衷心赞美西湖。湖上的“鸥鹭闲眠”，表明已经是夜晚。宋代士大夫们游湖，习惯带上歌妓，丝竹管弦，极尽游乐之兴。

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